Ο θεατρικός χειμώνας μας επιφύλασσε, περίπου, στα τέλη του, την παρουσίαση από το "Μοντέρνο Θέατρο" του άγνωστου στην Ελλάδα έργου του κορυφαίου Αμερικανού συγγραφέα Εντουαρντ Αλμπι "Με θέα τη θάλασσα".Εργο που απέσπασε το βραβείο "Πούλιτζερ" το 1974 και το οποίο διακρίνεται για τη διαφορετική από τα άλλα έργα του θεματική και δραματουργική διάθεση. Αν στα άλλα έργα του (λχ "Ποιος φοβάται την Βιρτζίνια Γουλφ;", "Ιστορία του Ζωολογικού κήπου", "Ευαίσθητη ισορροπία" κ.ά.) κυριαρχούν οι συγκρουσιακές σχέσεις ανδρογύνων, οι συντριμμένες προσδοκίες, η έλλειψη επικοινωνίας και αλληλοεκτίμησης, η μοναξιά, τα κοινωνικά ψεύδη και αδιέξοδα του "αμερικανικού ονείρου" που "ροκανίζουν" και παραλογίζουν τον καθημερινό βίο του ανθρώπου, στο "Με θέα τη θάλασσα" η αγωνία του συγγραφέα είναι πολύ πιο βαθιά, πολύ πιο ουσιαστική, πολύ πιο στοχαστική. Δεν έχει να κάνει με τον ατομικό βίο, αλλά με τον πανανθρώπινο. Με το φαινόμενο της έμβιας ζωής, την εξέλιξη των όντων και του ανθρωπίνου γένους μέσα στους αιώνες, με την κοινωνική πορεία του ανθρώπου και τους σημερινούς κινδύνους της ζωής. Οχι μόνο γιατί οι περιβαλλοντικοί κίνδυνοι έφθασαν σε οριακό σημείο για την ίδια την ύπαρξη της ανθρωπότητας. Αλλά και γιατί το άτομο έχασε την "αθωότητά" του, αποκόπηκε από τη φύση, απώλεσε το αληθινό νόημα και τη χαρά της ζωής, κορέστηκε από τα ίδια τα επιτεύγματά του, κουράστηκε από τις αξίες και τις συμβάσεις που επέβαλε στη ζωή του και στην κοινωνία του. Ο Αλμπι μιλά για την ανάγκη μιας κοινωνικής και ανθρώπινης "κάθαρσης", παραπέμποντας στην καταγωγή του ανθρώπου από προϊστορικά ζώα, προερχόμενα από τη θάλασσα. Μιλά για την ανάγκη μιας "αναγέννησης" του ανθρώπινου γένους και στρέφει την ελπίδα του στη "γυναίκα - μήτρα", που θα πρέπει να διδαχθεί από την ανθρώπινη και κοινωνική εμπειρία για να πλάσει μια νέα, ελπιδοφόρα ζωή. Ηρωες του φιλοσοφικού στοχασμού του Αλμπι είναι ένα μεσήλικο ανδρόγυνο. Οχι τυχαία, είναι και οι δύο διανοούμενοι. Η κουλτούρα, το ήθος, ο αλληλοσεβασμός, η ειλικρίνεια, το λεπτό κριτικό και αυτοκριτικό χιούμορ στον απολογισμό της κοινής ζωής των ηρώων - στοιχεία υπογραμμισμένα περισσότερο στο πρόσωπο της γυναίκας, τη Νάνσι - (τα οποία δραματουργικά διαφοροποιούν το έργο αυτό από τα άλλα έργα του συγγραφέα), επιτρέπουν στον Αλμπι να μεταχειριστεί έναν ατμοσφαιρικό, λεπτών πνευματικών νοημάτων λόγο, να φιλοσοφήσει και να αλληγορήσει ποιητικά με την ευρηματική εμφάνιση επί σκηνής δύο νεαρών "υπερρεαλιστικών", πλασμάτων. "Υπερρεαλιστικών" μόνο κατ' όψιν, αφού ο συγγραφέας τους δίνει συνήθη ανθρώπινα ονόματα (Λέσλι και Σάρα). Ο Λέσλι και η Σάρα, σαν τα προϊστορικά όντα βγήκαν από τη θάλασσα και αθώα, απορημένα και φοβισμένα ανακαλύπτουν την επί γης ζωή και διδάσκονται στη συνέχεια από τη Νάνσι την ομορφιά της ζωής, της αγάπης και της συνύπαρξης.

Το έργο του Αλμπι, σε στρωτή μετάφραση της Ροζίτας Σώκου,με το λευκό αφαιρετικό σκηνικό του Γιώργου Παπαδόπουλου,υπηρετήθηκε πραγματικά με τη λιτή, ατμοσφαιρική σκηνοθεσία του Γιώργου Μεσσάλα.Μια σκηνοθεσία, που ανέδειξε την ποιητικότητα και στοχαστικότητα του λόγου, την πνευματικότητα των δύο πρωταγωνιστικών προσώπων - ερμηνεύτηκαν εξαίρετα κύρια από τη Βούλα Ζουμπουλάκη και αλλά τον Γιώργο Μεσσάλα και τη συμβολική αθωότητα των δύο"παράξενων" πλασμάτων - με καλές ερμηνείες από τον Σπύρο Μαβίδη και Ντένη Θέμελη.

ΘΥΜΕΛΗ

• Περιοδεία σ' όλη την Ελλάδα, από τη Χαλκιδική έως την Κρήτη και από την Κέρκυρα μέχρι τη Ρόδο θα κάνει το καλοκαίρι ο θίασος "Ιάσων περί θεάτρου" του Δάνη Κατρανίδη,με την κωμωδία του Ρόμπιν Χάουντον "Μπαλαντέρ στον έρωτα". Η μετάφραση - σκηνοθεσία είναι του θιασάρχη και πρωταγωνιστή, τα σκηνικά - κοστούμια της Δέσποινας Βολίδη.Στη διανομή μετέχουν και οι Φίλιππος Σοφιανός, Χριστίνα Θεοδωροπούλου, Λουκία Παπαδάκη, Φαίδρα Δρούκα, Σπύρος Πούλης.Η πρεμιέρα θα δοθεί το δεύτερο δεκαπενθήμερο του Ιούλη.
• Προετοιμάζονται για τις καλοκαιρινές τους εξορμήσεις και τα ΔΗΠΕΘΕ. Με το έργο του Μπρεχτ "Τρόμος και αθλιότητα του Γ Ράιχ" ξεκινά μικρή περιοδεία σε δήμους του Νομού Χίου, το ΔΗΠΕΘΕ Β. Αιγαίου.Το έργο ανεβαίνει σε μετάφραση Πέτρου Μάρκαρη,σκηνοθεσία και μουσική επιμέλεια Δημήτρη Ιωάννου,σκηνικά - κοστούμια Αφροδίτης Κουτσουδάκη.Παίζουν: Κωνσταντίνος Μάριος, Δημήτρης Κωνσταντίνου, Μαρία Μπενάκη, Ελένη Αμπανούδη, Αννα Καμπά, Γιάννης Κυριακόπουλος,κ.ά. Στο έργο αυτό ο Μπρεχτ περιγράφει τη Γερμανία της περιόδου 1933-1938, με τους καθημερινούς μηχανισμούς εκφοβισμού, χαφιεδισμού και διαφθοράς καθώς επίσης και τη νεογέννητη αντίσταση.
• Σε μια μεγάλη περιοδεία, το ΔΗΠΕΘΕ Ιωαννίνων θα παρουσιάσει την κωμωδία του Κάρλο Γκολντόνι "Υπηρέτης δύο αφεντάδων",που ανεβαίνει σε μετάφραση Μιχαήλ Κόκκαλη,σκηνοθεσία Βαγγέλη Θεοδωρόπουλου,σκηνικά - κοστούμια Κλαιρ Μπρέσγουελ,μουσική επιμέλεια Ιάκωβου Δρόσου,κινησιολογία Νατάσας Ζούκα και σπαθογραφία Κωνσταντίνου Μπουμπούκη.Παίζουν: Κωνσταντίνα Ανδριοπούλου, Δημήτρης Γιαννακόπουλος, Μανώλης Γιούργγος, Γιώργος Γκίκας,κ.ά. Η πρεμιέρα θα δοθεί στο υπαίθριο θέατρο της ΕΗΜ στα Γιάννινα, στις 4 Ιουλίου και θα ακολουθήσουν 25 περίπου παραστάσεις σε διάφορες πόλεις της Ηπείρου καθώς επίσης και στο Λυκαβηττό (14 Ιουλίου), στο φεστιβάλ Αναγεννησιακού Θεάτρου στο Ρέθυμνο, κ.ά.
• Συνεχίζονται οι πρόβες και στο ΔΗΠΕΘΕ Ρούμελης το οποίο θα παρουσιάσει, στο θερινό θεατράκι στο Ισιαδάκι του λόφου Αγ. Λουκά, στις 11 Ιουλίου, το "Φιόρο του Λεβάντε",ενώ θα ακολουθήσει περιοδεία σε όλη την Ελλάδα. Η σκηνοθεσία είναι του Πάνου Παπαϊωάννου,τα σκηνικά - κοστούμια του Θεοδόση Δαυλού και η μουσική επιμέλεια του Ιάκωβου Δρόσου.Παίζουν: Ζαχαρίας Ρόχας, Ελεάνα Απέργη, Αντώνης Κουτσελίνης, Βίκυ Πρωτογεράκη, Αλέξανδρος Ζαχαρέας, Αλεξάνδρα Παρασχάκη, Ερρικα Μακρή,κ.ά.
• Το έργο του Μιχάλη Χουρμούζη επέλεξε να παρουσιάσει φέτος το καλοκαίρι, το Δωδεκανησιακό Θέατρο,σε μια μεγάλη περιοδεία στα νησιά του Αιγαίου. Ο "Λεπρέντης" ανεβαίνει σε σκηνοθεσία, δραματουργική επεξεργασία και χορογραφίες Γιώργη Χριστοφιλάκη,σκηνικά - κοστούμια Ελένης Λύρα και μουσική Μιχάλη Μπότσιου.Παίζουν: Σταμάτης Τζελέπης, Τάκης Βαμβακίδης, Βάσω Δημητρίου, Τζένη Βαβαρούτα, Βασίλης Γιαβρής, Φανή Αδαμίδου, Παύλος Στρογγυλός και Ζαχαρίας Αγγελάκος.

Ο Εταιρικός Θίασος του ΣΕΗ "Παράκαμψη",μετά την περσινή επιτυχία με το έργο του Μαξ Φρις "Ο Μπίντερμαν και οι εμπρηστές",που παίχτηκε σε όλη την Ελλάδα, συνεχίζει κι αυτό το καλοκαίρι, ανεβάζοντας την κωμωδία "Οι τρεις άγγελοι" του Αλμπερτ Χάσον.Εργο έξυπνο, πρωτότυπο, γεμάτο αναπάντεχες ξεκαρδιστικές εκπλήξεις και μήνυμα αγάπης, αισιοδοξίας και ανθρωπιάς. Η μετάφραση και σκηνοθεσία είναι του Γιάννη Καλατζόπουλου και τα σκηνικά - κοστούμια της Αφροδίτης Κοτζιά.Παίζουν: Ολγα Πολίτου, Γιώργος Ματαράγκας, Θεόφιλος Βανδώρος, Ανδρέας Βαρούχας, Θάνος Κανούσης, Εύη Ρίζου, Τάσος Αναγνώστου, Νίκος Γριάνης, Μπάμπης Κλαλιώτης, Ράνια Παπαδάκου.

Στο Δημοτικό Θέατρο Ζωγράφου (Γ. Ζωγράφου 17 και Αγ. Γεωργίου) η θεατρική ομάδα του Πνευματικού Κέντρου του δήμου από χτες και μέχρι τις 30/6μ.μ. ελεύθερη είσοδο θα παρουσιάζει μια παράσταση με τίτλο "Μαρτυρίες". Η παράσταση περιλαμβάνει τους μονολόγους της Κωστούλας Μητροπούλου "Hotel","Τα παπούτσια", "Ενας ρόλος για κλόουν" και τα μονόπρακτα του Πάρι Τακόπουλου "Ο θαυμαστός κόσμος του Ω", "Τόνοι και πνεύμα ενός ελληνικού ταγκό", "Η ψαρόσουπα". Η σκηνοθεσία είναι του Σωτήρη Τσόγκα,τα σκηνικά - κοστούμια του Γιάννη Καρά,η μουσική επιμέλεια της Κατερίνας Ζαχαροπούλου.